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sábado, 10 de octubre de 2015

Anti-Karaoke: 10º Aniversario


Por Manuel Barrero Iglesias 

Fotos: Naria Caamaño



Este sábado 10 de octubre Anti-Karaoke celebra su décimo aniversario. Huelga decir que no es nada sencillo mantener un show semanal durante tanto tiempo, con todas las dificultades (tanto externas como internas) que inevitablemente surgen a lo largo de una trayectoria tan dilatada. En este artículo intentaré analizar el porqué del éxito de un espectáculo por el que han pasado miles de personas. Aunque aviso que me va a resultar muy difícil ponerme en el papel de frío analista cuando Anti-Karaoke ha significado tanto para mí a nivel personal. Y con esto podríamos empezar a explicar la magia del AK. Cualquiera de los que son –o han sido en algún momento de sus vidas- habituales pueden relatar una experiencia profundamente personal de por qué AK ha supuesto algo fundamental en su trayectoria vital. Yo tengo la mía –algún día escribiré un artículo sobre ello-, pero cientos de personas tienen la suya propia.

miércoles, 12 de septiembre de 2012

Libro: Los huerfanitos


Los huerfanitos
Autor: Santiago Lorenzo.
Ilustraciones: Ricardo Cavolo.
Editorial: Blackie Books.
Fecha publicación: 05/01/2012
Páginas: 324



Santiago Lorenzo, cineasta de culto en el celuloide hispano gracias al cortometraje Manualidades y al largo Mamá es boba -película maldita por excelencia de la década de los noventa- nos presenta la que es su segunda novela tras la anterior 'Los millones' -guión este nunca llevado al cine tras el desengaño sufrido en su segunda y de momento última producción Un buen día lo tiene cualquiera, y por tanto reconvertido en volumen literario-.

La trama de la actual 'Los huerfanitos' gira entorno a los hermanos Susmozas, que heredarán el teatro El Pigalle, viéndose obligados a reabrir sus puertas sin tener ni pajolera idea del negocio; para poder así hacer frente a todas las deudas dejadas por su padre, un empresario caradura con el que jamás llegaron a conectar, alejándose de él cuando llegaron a la edad adulta.

Esta contemporánea historia de perdedores, que transcurre durante los meses de estío de 2012, está narrada a través de un exceso de florituras lingüísticas que acentúan el carácter irónico de la obra. Una historia coral, llena de personajes de regusto rancio y castizo, entre los cuales se encuentran, además de Argi, Barto y Crispo -los tres hermanos protagonistas-, la aspirante a intérprete de la escena Laura Perellón, el entrañable grupo de técnicos retirados, los Guajardistas, o la ex alcohólica actriz Manoli, recién salida de un centro de alcoholemia.

'Los huerfanitos', además de estar basada en una historia personal del autor, que se cubrió de deudas financiando su primera película (allá por el 97) es todo un homenaje a la escena teatral. Un medio en el que Santiago Lorenzo desarrolló la profesión en sus inicios y a la que ahora regresa gracias a esta novela -editada, por cierto, de forma impecable por Blackie Books-, con la que nos traslada de forma nostálgica a toda una generación, a la infancia de finales de los setenta -la del scalextric, cropán y vinilos- a través de esta decadente, cutre y lamentable historia de los hermanos Susmozas.


Jesús Palop

miércoles, 9 de mayo de 2012

Expomanga Madrid 2012

Del viernes 11 al domingo 13 de mayo en el Pabellón de Cristal de la casa de Campo de Madrid los aficionados al manga y al anime podrán disfrutar un año más de las actividades que se organizan en torno al universo del comic y cultura nipones de mano de la Asociaciación Española de Amigos del Comic (AEAC).

La inauguración tendrá lugar el viernes, 11 de mayo a las 12 horas, y correrá a cargo de Don Emilio Gonzalo, Presidente de AEAC y Director de Expomanga, acompañado de los autores Tsuneo Sanda y Satoru Nakamura, así como del Sr. Shogo Toyota, Consejero de la Embajada de Japón en España.

El precio de la entrada es de 4 euros (venta en taquilla o anticipada on-line) que como otros años se podrá canjear a la entrada por un obsequio. Esta edición, por cortesía de Planeta DeAgostini, se podrá elegir entre uno de los 1500 Facsímiles de Dragon Ball, o uno de los 1500 Barcos de One Piece (hasta agotar existencias).

Entre los autores invitados destacan Satoru Nakamura, colaborador de maestros como Katsuhiro Otomo, Kenji Kamiyama o Kôji Morimoto y especialmente conocido por su trabajo como Director de Animación en la serie “Ghost in the Shell: Stand Alone Complex”; y Tsuneo Sanda, ilustrador y artista oficial de “Star Wars” que además exhibirá algunos de sus mejores trabajos. Ambos estarán el domingo de 13h a 14h en el Escenario Principal hablando sobre su obra, del mundo del anime y el manga, así como responderán preguntas del público asistente.

La publicación que supuso un antes y un después para el manga y el anime en este país, “Bola de Dragón”, cumple su mayoría de edad en España (en Japón la mayoría de edad es a los 20 años). Para celebrarlo Víctor Santos, Javi Aranda, Javier Fernández, Ken Niimura, Agustín Padilla, Juanjo Ryp, Nacho Arranz, Carla Berrocal, Jordi Bernet o Alfonso Azpiri, entre otros, han dado su visión de éste mítico manga a través de sus pinceles, cada uno con su estilo y punto de vista particular.

Otras exposiciones que tendrán cabida son “Viaje a través del Cosplay”, repaso fotográfico desde el objetivo de Taichia (Ana Torres) de los cosplayers que a lo largo del tiempo han acudido a Expomanga y Expocómic, y “El Hogar de los Juguetes Rotos” de la joven promesa del manga nacional, Lolita Aldea, ganadora del VI Premio Norma Editorial.

Introducción al japonés, JPop, doblaje en directo de algunos de los seijuus españoles más conocidos, concurso de Cosplay, Karaoke, Friki Test, Soft-Combat, Monólogos Frikis y Para Para son algunas de las muchas actividades que podéis consultar detalladamente en la página del Expomanga.

¡Vamos con afán!

sábado, 5 de mayo de 2012

Una mirada al universo de Daniel Johnston


La Casa Encendida alberga actualmente hasta el 10 de junio la exposición ‘Visiones simbólicas’, una mirada global sobre el universo artístico de Daniel Johnston y su especial visión de la realidad.




Daniel Johnston (Sacramento, 1961)  es conocido sobre todo por su faceta como músico, pero firma además una extensa obra gráfica que hace un recorrido por sus obsesiones, pasiones, símbolos y angustias vitales, a menudo conectadas con sus problemas psicológicos (está afectado de trastorno bipolar). Figura de culto desde finales de los ’80 y admirado por Tom Waits, Sonic Youth y Kurt Cobain - quien llevó una camiseta de Hi, Wow Are You en su actuación de los MTV Music Awards de 1992- sus canciones han sido versionadas por numerosos artistas y han aparecido en bandas sonoras de diversas películas, como la preciosa ‘Worried Shoes’ interpretada por Karen O para Donde viven los monstruos (2009). Recientemente le pudimos conocer mejor a través del magnífico documental The Devil and Daniel Johnston (2005), Premio al Mejor Director de Sundance 2006 y que se podrá ver el 12 y 13 de mayo en La Casa Encendida dentro del marco de la muestra.



Su obra hace referencia a personajes de su infancia, como el Capitán América, el Increíble Hulk, el Diablo o el Fantasma Casper, que se mezclan con otros de creación propia, enigmáticos y oscuros, como Polka Dot Underwear Guy (el tipo de los calzoncillos de lunares), Joe The Boxer (Joe “El Boxeador”) y su álter ego, la Rana Jeremiah. A través de sus dibujos, su música, proyecciones, zoótropos y un documental de producción propia, la exposición intenta esbozar un perfil de Daniel Johnston y conectar todas las parcelas de su universo creativo. La exposición, comisariada por Estela Aparisi e Iñigo Pastor, de Munster Records, contiene parte de la colección personal del ex-manager de Daniel Johnston, Jeff Tartakov.



El pasado 18 de abril el mismo Daniel Johnston estuvo dando un concierto en el patio de La Casa Encendida inaugurando su pequeña gira por España que le llevó también a Barcelona, Valencia y Valladolid. La banda madrileña Wild Honey y sus preciosas canciones se encargaron de abrir la velada del evento madrileño. Guillermo Farré  repitió varias veces lo honrados que se sentían por estar allí. Tras un repertorio compuestos de canciones de su disco ‘Epic Handshakes and a Bear Hug’  y algunos temas nuevos dejaron paso al que toda la audiencia estaba esperando expectante. Y por fin apareció, con su pequeña guitarra y su bloc para recordar las canciones, entrañable, con aspecto de adulto que no quiere crecer, su tripa prominente, sus manos temblorosas y su mirada perdida. Primero en solitario, luego arropado por guitarra, bajo y batería para animarse a ritmo de rock&roll. Durante la hora que duró el concierto un público en absoluto silencio y totalmente entregado que le vitoreaba entre canción y canción pudo escuchar entre otras ‘The Beatles’, ‘Speeding Motorcycle’, ‘Wicked World’, ‘Casper, The Friendly Ghost’, ‘There Is A Sense Of Humour Way Beyond Friendship’, ‘Sweetheart’, ‘Devil Town’ y la que dio el broche final ‘True Love Will Find You In The End’. Nos dejó vislumbrar su genio y su locura, y si algo es seguro es que no dejó a nadie indiferente.

Además, los próximos domingos de mayo,

lunes, 13 de febrero de 2012

Proto Anime Cut

La creación de ambientes futuristas y arquitecturas complejas es una de las características más llamativas de algunos de los animes más famosos de los últimos tiempos como pueden ser Ghost in the Shell o Akira. La exposición “Proto Anime Cut” se adentra en las bases del proceso de la creación animada y echa un vistazo a sus fases iniciales en las que el equipo creativo da una primera forma al universo que luego se animará y veremos en pantalla. Diseños de personajes y de fondos, storyboards, bocetos, fuentes de inspiración y fragmentos de películas se reúnen en esta exposición para dar al visitante una visión global sobre el proceso creativo que implica la realización de un Anime.

Proto Anime Cut en Berlín
La muestra incluye trabajos realizados para algunos de los anime de ciencia ficción más influyentes de estas últimas dos décadas por figuras destacadas como Hideaki Anno (director, Neon Genesis Evangelion), Haruhiko Higami (fotógrafo, Patlabor), Koji Morimoto (director; Dimension Bomb, The Animatrix, Robot Carnival), Hiromasa Ogura (director artístico; Ghost in the Shell, Jin-Roh), Mamoru Oshii (director; Patlabor, Ghost in the Shell) y Takashi Watabe (layouts, Ghost in the Shell). Artistas fundamentales en la evolución y el desarrollo de este género dando una seña distintiva a muchos filmes.
Tras ver la luz en Berlín de la mano de Stefan Riekeles de Les Jardins des Pilotes (Berlin) en cooperación con David d’Heilly de 2dk (Tokyo), “Proto Anime Cut” llega ahora al Espai Cultural Caja Madrid de Barcelona donde estará del 8 de febrero al 8 de abril de 2012 y posteriormente será acogida por La Casa Encendida de Madrid con fechas aún por determinar. Una cita ineludible por cualquier amante de la animación nipona.
Del 8 de febrero al 8 de abril

Espai Cultural Caja Madrid

Plaza Catalunya, 9 (Barcelona)
De lunes a sábado de 10 a 21h
Domingos y Festivos de 10h a 14h
ENTRADA GRATUITA
 
 
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