7/10
Llegados a este punto cerramos esta temporada de premios como una de las más abiertas de los últimos años, porque aunque parece que Birdman ha tomado la delantera, no podemos descartar a la obra maestra de Linklater Boyhood para el premio a mejor película.
Llego al final del repaso por las nominaciones de este año con el premio más codiciado, el de mejor película. Siempre que llego a este punto me da por pensar qué hace buena o mala a una película y llego al consabido y gastado debate si existe la objetividad en el arte, y por supuesto, en el cine como parte de él. Mi respuesta es que sí existe objetividad en cuanto a considerar una película buena. Sin duda, puede más la parte subjetiva aquella que nos hace perdonar fallos a películas que a otras ni se los pasaríamos y montaríamos una acampada en la taquilla para reclamar nuestros minutos perdidos.
Una de las mejores definiciones que vi del trabajo que hace un director de cine la dio Conrado Xalabarder en su Enciclopedia de los Oscar, cuando decía que un director de cine es como el director de orquesta que debe de asegurarse de que todos los instrumentos estén afinados y entren en su “fucking time”, bueno esto no lo decía Xalabarder, lo decía el “chaqueta metálica” de Whiplash, pero me viene de lujo para el ejemplo.
8/10
Este año tenemos a cuatro mujeres que protagonizan sus películas sin necesidad de ser la chica de la película a expensas del hombre de turno. Así que debería ser un año de celebración y de demostración que las películas protagonizadas por mujeres interesan, sobre todo cuando están bien creados y pueden mantener la atención de los espectadores. Hay muchas historias de mujeres que contar y muchos espectadores deseando verlas.
8/10
En línea con las nominaciones de actor secundario, este año había tres interpretaciones que seguro obtendrían nominación, una cuarta con pie y medio en ellas y una quinta plaza bastante abierta que finalmente se llenó con la opción más conservadora, y menos interesante. Pero eso lo cuento luego.
“Esta película tiene muy buena fotografía porque salen paisajes muy bonitos”. Frases como esta deberían ser incluidas en el Código Penal como legítima defensa cinéfila. La fotografía de una película no debe confundirse solamente con lo bonito que se ve la película. La colocación de la cámara, la iluminación y la planificación de la escena, y sobre todo, la construcción de un imaginario cromático que permanezca en la memoria es lo que debe valorarse en esta categoría.
2/10
Creo que el montaje es una de las partes fundamentales de la película, y el gran público muchas veces no es consciente de la importancia que estos técnicos. Una película con unos buenos actores, un buen guión y técnicamente buena se puede venir abajo si el montaje es el incorrecto, bien porque su ritmo no está conseguido, por la linealidad de la propuesta del editor o porque simplemente no se han entendido el director y el montador. Así que es muy importante que la conexión entre ambos sea perfecta.
7/10
La categoría que cambia más de nombre que Tamara/AmbarYurena, un año es dirección artística, dirección de arte, decoración, para finalmente ser el diseño de producción. Quienes me conocen, muy pocos, sospecho, saben que esta es una de mis categorías favoritas y con la que disfruto más cuando una película tiene un buen trabajo en este apartado.
Este año no he podido ver íntegramente la ceremonia de los Goya, con lo que mi artículo en directo relatando la ceremonia no tenía sentido y hacerlo en diferido pues le resta imrpovisación y tontunez (si Rovira puede inventarse palabras yo también). Pero no puedo dejar de escribir mis comentarios sobre la gala. En un principio me tienta a hacerlo de forma rápida, con un estuvo así, éste bien, el otro regular, este ganó porque compró votos o éste perdió porque era Willy (anda que) Toledo. Pero claro sería muy fácil y aburrido por lo que lo voy a hacer de forma caótica, sin orden cronológico, hecho un cristo, vamos como una de las últimas películas de Malick..jpg)
8/10
La categoría de música original era una de las más famosas en la ceremonia de los Oscar. Digo era, porque últimamente estamos escasos de músicas icónicas que bastaban con un par de notas para reconocer a la película a la que pertenecen. Esto me lleva a preguntar:¿han perdido calidad las bandas sonoras de las películas? La respuesta es un contundente no, y a las pruebas me remito. Quizá este año no sea uno que destaque especialmente en este apartado pero no deja de ser honorable reconocer las virtudes de músicas como las cinco aquí presentes o bastantes que se quedaron fuera del quinteto como Birdman (descalificada vete tú a saber porqué), Gone Girl, Under the Skin, How to Train your Dragon 2, Kaguyahime no monogatari, Inherent Vice, Big Eyes. Así pues, la música en el cine sigue gozando de una buena salud y más con gente que imprime sangre nueva a la categoría, sin menospreciar a John (llevo 22320382 nominaciones) Williams.
6/10
Como quedó patente en el artículo sobre las nominaciones a mejor edición de sonido, mi dominio sobre las excelencias que deben tener las películas representadas en esta categoría es tanto como el dominio que tiene Stephen Hawking bailando la Macarena. Es decir, me cuesta un montón apreciar qué diferencia a las cinco películas nominadas de otras que se han quedado fuera. Yo sospecho que incluso a los miembros del propio gremio les pasa tres cuartos de lo mismo.
5/10
Hace una década la Academia incluía una nueva categoría, era la de mejor película de animación. Respondía así a un clamor del público que aplaudía cual héroes a los artistas animadores. Bueno, a eso o a que como las arcas de Hollywood se llenaban con dólares, pues decidieron que igual les daban una limosna; y como los Académicos no ven películas de animación pues se les creaba una candidatura aparte y así John Lasseter se quedaba tranquilo.
